L'ARTISTE

« Quiconque a été en contact avec Boone aura senti la force d’une personne », dit BD Athlete Sam Elias. Pour pousser un peu plus loin, si tu es grimpeur, tu as sans doute ressenti la force de Boone sans même l’avoir rencontré.

vendredi 4 septembre 2020

Peut-être que tu as testé l'une de ses voies, qui se déploient à travers l'Ouest des États-Unis comme des constellations, racontant l'histoire de l'évolution de l'escalade sportive intense dans ce vaste pays. Ou alors, t'as peut-être juste feuilleté un magazine d'escalade au cours de la dernière décennie et vu une photo qui a fait vibrer ton âme, fait suer tes mains, et t'a inspiré à te sécuriser encore et encore. En jetant un coup d'œil à la ligne de signature, ce nom omniprésent — Boone Speed — trône sur la page brillante. La vérité, c'est que Boone, pour beaucoup d'entre nous, est une légende vivante. De ses voies et ascensions qui repoussent les limites, à ses photos documentant ce jeu qu'on pratique en vertical, M. Speed a aidé à forger ce que ce sport est aujourd'hui. Ce film, réalisé par Mike Call, raconte l'histoire de l'artiste accompli de l'escalade.

Vidéo : Mike Call

Il y a tellement de mots qui circulent ces jours-ci. Le monde des mots semble vraiment embrouillé cette année, et je suis fatigué. Même m’asseoir pour écrire ça me donne du fil à retordre. Dans cette année étrange dans laquelle on se trouve, le rythme est complètement chamboulé. Avant, le monde fonctionnait sur un niveau de base – appelons ça 5. Puis le COVID-19 a pratiquement éteint le monde, le faisant redescendre à 1. Et ensuite, George Floyd a été assassiné, et le monde s’est instantanément rallumé. Mais pas à 5, non, à 10, avec un vrai coup de fouet, et avec une avalanche de mots, de déclarations, de légendes et d’arguments. Je reste souvent complètement désorienté.

J'ai traversé quelques bas-fonds. Après le plus récent, j'ai décidé de devenir un peu plus primitif — moins de mots. Moins de pensées. Moins de choses. Plus d'images. Plus d'actions. Moins de paroles. Plus de réalisations. Tu connais l'expression : les paroles, ça coûte rien.

Maintenant, je lis les articles, tweets, légendes Instagram, posts Facebook avec un tel scepticisme, et je me dis : « On se revoit dans 5 ans… et je verrai ce que tu dis et fais… »

Ce qui m'intéresse le plus, c'est une présence constante et fiable. Et ça demande du temps et de la patience. C'est comme un ensemble d'œuvres — le travail de toute une vie.

Quand j'étais plus jeune, j'avais l'impression que brûler intensément et rapidement était la façon de vivre, avec une voix forte qui criait sans cesse « Je suis ceci. Je suis cela. Je crois en ceci. Je soutiens cela. »

Mais aujourd'hui, j'ai envie d'être plus discret, posé et constant. Plus calme et silencieux, comme si j'étais immergé sous l'eau, plutôt qu'à la surface.

Dans un monde à la vitesse de la lumière avec les médias modernes et la technologie qui te bombardent, et dans un univers où l'attention, le temps et la liberté sont les ressources les plus précieuses, ne devrions-nous pas nous méfier des choses les plus évidentes, les plus brillantes et les plus bruyantes ? Ne devrions-nous pas creuser un peu plus en profondeur ? Prendre un peu plus de temps ? La vie est un marathon, alors que tout le monde sprinte.

Ce film est en préparation depuis longtemps, mais le moment était parfait. C'est un moment calme, comme une combustion lente, pour qu'il ait plus de chances de faire ce qu'il est censé faire. The Lifer n'a pas été un film facile ou rapide non plus. La vie est déjà assez compliquée, même avant l'apparition des mots. Les histoires en images sont, d'un côté, plus simples, mais d'un autre côté plus difficiles. Ces films montrent un réseau interconnecté de personnes – leurs histoires – et pour Russ (Clune) et Boone (Speed), ils représentent une part de leur œuvre de toute une vie. Il en va de même pour MC (Mike Call), quoique de façon plus subtile.

« Artist » est pour moi un mot un peu déplaisant. C'est en quelque sorte un terme générique qui englobe tout, sans pour autant vraiment dire grand-chose, et il n'est pas vraiment utile. Sachant cela, il peut néanmoins être utilisé de manière appropriée. En ce moment, ici et maintenant, ça a plutôt bien sonné. Ce terme vague qui nécessite d'être précisé par de meilleurs mots, mais ce n'est pas ce que nous proposons ici. Nous te présentons humblement ce film. Une série d'images. Un film en mouvement. Oui, et il y a aussi des mots, mais ils viennent en soutien des images, et non pas en tant que tels.

Je sais que je n’ai pas « dit » (écrit) grand-chose sur l’escalade, ni sur Boone, ni sur MC. J’espère donc que tu prendras le temps de regarder et d’écouter ce qui est ici et que tu laisseras cela te parler. Ces personnes me sont bien trop chères pour que je tâtonne et essaie de tout résumer en mots pour l’instant. Le réseau de vie et de travail que représentent The Lifer, et maintenant The Artist, est tellement dense. J’aime penser que ces films pourraient subsister, et être redécouverts, bien longtemps après que nous, créateurs et personnages, soyons redevus poussière d’étoiles. D’ici là, je porterai une certaine fierté et une profonde gratitude à l’idée d’avoir participé à la création et au partage de ces histoires. Cela repose en grande partie sur la conviction dans la beauté de ce réseau de vie, telle qu’exprimée de manière si particulière et extraordinaire à travers notre regard sur l’escalade.

Et d'ici là, tu peux être sûr de savoir où nous trouver : ici même, en continuant d’essayer de laisser parler d’eux-mêmes notre art et notre escalade — une petite toile dense de vies et de connexions, tissée pendant de très, très, très nombreuses années dans la grande toile à laquelle nous appartenons tous.

— Athlète BD Sam Elias